В Ваших картинах много невероятных деталей. Расскажите, пожалуйста, о Вашем творческом пути.
С тех пор, как я научился держать в руках карандаш, я больше не прекращал рисовать. Я никогда не сомневался в том, что стану художником. Я изучал искусство иллюстрации в Институте Пратта и получил диплом бакалавра изящных искусств по коммуникативному дизайну. Я одновременно занимаюсь маркетинговым дизайном в компании, расположенной в центре города, и руковожу своей собственной компанией "Collective Consciousness" в Нью-Йорке, (предоставляя творческие услуги и управляя вот уже как год галереей). Основной моей целью являются живопись/ творческий процесс.
Ваша работа охватывает различные области искусства, а именно: живопись, рисунок и графический дизайн. Вам не кажется, что они находятся во взаимодействии?
Конечно! Вдобавок к моему внутреннему эстетическому чувству, дизайн научил меня понимать важность композиции. Он размещает вещи в перспективе, понимая, как они будут противопоставляться друг другу в зависимости от положения на переднем плане, в середине или на заднем плане. В дизайне нет места для ошибки. В то время как в живописи у вас гораздо больше свободы. У нее нет какого-то определенного пути, и существует не так уж много правил. Я подсознательно использую свое чувство дизайна в живописи. Я знаю, что если я размещаю какую-то вещь в определенном месте, то объекты будут подпитывать друг друга и будут, в конечном счете, выражать более четко то, что я пытаюсь отобразить.
Вы описали аспекты Ваших работ как подвергшиеся влиянию социального реализма. Не смотря на то, что они акцентируют внимание на серьёзные проблемы, Ваши картины притягивают и вызывают знакомые чувства по отношению к ним.
Да, это правда. Я вырос на Украине в последние годы существования Советского Союза. Социальный реализм был моей первой встречей с искусством. Его восхваленная манера живописи напоминает журнал с комиксами, где все персонажи красивы и с идеальной фигурой. В социальном реализме концепция и изображение часто противоречат реальности. Сталин, Ленин, Маркс и Троцкий не были особо красивыми и позитивными личностями. И в то же время, на картинах социального реализма они как боги, перед которыми мы должны преклоняться. Я всегда хотел рисовать в этом стиле, превознося каждый момент и восхваляя каждую мельчайшую деталь. Написанная не в стиле социального реализма, скажем, картина "Плот "Медузы" по-новому". Ее сюжет основан на событиях, происшедших в результате цунами и аварии на атомной электростанции в Японии. Она повествует о серьезном происшествии, но написана в привлекательной форме, в виде книжки с комиксами. «Плот "Медузы"», известное произведение французского художника 19-го века Теодора Жерико, отображает историческое событие, повествующее о кораблекрушении, которое раскрывает классовое неравенство, обнажая жестокое отношение представителей высшего класса того времени. Богатые люди могли воспользоваться спасательными шлюпками, а моряков оставили на самодельном плоту скитаться в море без воды и без еды. Когда их наконец-то спасли через несколько недель, немногие остались в живых. Я использовал этот образ, чтобы показать, что переживает Япония в настоящее время. Даже когда ударяют ужасные волны цунами, мы видим что угодно, но не спасение. Перед нами предстает страшная гримаса Годзиллы - плод глобальной аварии на ядерной электростанции. Если сама идея картины устрашающая, то волны выглядят безмятежными и привлекательными, и весь ужас событий выполнен в эстетически приятной для глаз манере. «Плот "Медузы" по-новому» был выставлен в галерее "CATM Chelsea" на выставке " ART LIVE TURNS FIVE" под кураторством Давида Зеликовского.
Я замечаю такие глубокие выражения лиц в Ваших работах. Они придают Вашим картинам своеобразный эмоциональный фон.
Это, в основном, выражения глаз. У персонажей важное выражение лица, и у них нет гримас. Главное, это то, что они ощущают внутри. Это также выражение моих собственных чувств и эмоций. Я бы сказал, что это на 70% - преднамеренная работа и на 30% -отображение на холсте эмоций души. Выражение лица повествует о персонаже, которого я рисую, и в то же самое время оно говорит о том, что я ощущаю по поводу события, которое я описываю. Я пытаюсь также писать портреты. Я позволяю себе художественную вольность. Там, где вовсе необязательны морщинки, я их нарисую. Они добавляют жизненный опыт. Даже светлые, едва заметные линии, которые еле видны, придают характер и глубину выражения персонажу и его чувствам. Есть люди, которые говорят, что у меня это чувство меланхолии, грусти, и, своего рода, поэтическая тоска к Родине связаны с моими славянскими корнями. Я не пытаюсь от этого убежать. Я хочу быть уместным и современным, но я чувствую, что моя душа старее всего этого. Я хочу рисовать и то, что пережил в этой жизни, и то, что мне кажется, мой дух вытерпел в моих предыдущих существованиях.
Лично у меня создаётся такое ощущение, что, искусство – это мощное средство для обсуждения политических и социальных вопросов, которое существует сегодня без особой конфронтации. Ваши работы способны отображать эти процессы в очень интригующей манере.
Спасибо, я согласен. Я чувствую, что многие художники не смотрят назад, чтобы идти вперед. Я не думаю, что люди должны убегать от сложных дел. Они должны принять их. На эти вещи нужно указывать и делать их значимыми.
Чего Вы хотите добиться Вашей будущей работой?
Я хочу изучить проблемы на более глубоком уровне. Вы можете рисовать, чтобы отобразить чувства, и вы можете рисовать, чтобы выразить идеи. Я хочу выражать и то и другое в наилучшей манере. Я надеюсь, что у вас возникнут ощущения и без моих объяснений, и что работы будут нести в себе то послание, которое каждый сможет получить индивидуально. Работы должны обладать неким внутренним чувством и нести в себе социальное, политическое и сатирическое послание. Это выражается в манере нанесения краски, в мазках кисти, в цвете, а также в чувстве, которое ты получаешь, просто глядя на эти композиционные элементы. Вот к чему я стремлюсь. И это немало!
Какие грядущие проекты Вы можете нам назвать?
"Скорбь" – моя первая работа из серии, где я использую персонажи из книжек-комиксов. Я думаю, что они являются прекрасным зеркалом нашего общества. По-моему, мы вкладываем в них большую часть себя самих. Во многих отношениях политиков считают иконами. Тем не менее, на них смотрят в этом свете только потому, что общество выставило их таким образом. Если бы вы знали их лично, они могли бы выглядеть совсем по-иному. Я думаю, об этом следует говорить. В какой-то мере, я строю современную мифологию о людях и персонажах, которых создает наше общество. В результате рождаются эти выдуманные личности.
Тереза Барбаро
