Ｅテレで放送中の人気番組、デザインあ

２０２１年２月末の放送で２００回を迎えました(∩´∀｀)∩

過去のおとなスペシャルなどでも取り上げられた人気コーナーが、もんというコーナーです(^-^)

日本古来から伝わる伝統的な家紋を取り上げているのですが、

何となく目にしたことがあっても、それをどう描いているのかはあまり知られていないと思います。

そこで、今回は　もん　についてご紹介したいと思います★

もんとはどんなコーナー？

デザインあでは、＃１０１で初めて登場したコーナーです。

冒頭では、上絵師さんが家紋を描かれているシーンが映され、

その後に制作過程を線画を描くアニメーションで解説しながら紹介をしています。

そもそも家紋とは？

お墓参りに行った際に、円の中にお花や図形などが墓石に彫られているのを目にしたことはないですか？

子供の頃に、何で皆違う絵なんだろうなー？あっちはお花なのに、何でうちはカニさんなのかなー？

と、思っていましたが、それが家紋というものと知るのはもっと大きくなってからでした(^_^;)

家紋は、日本固有の紋章で、そのお家の家系・家柄などを表しているもので、紋所（もんどころ）・紋（もん）とも呼ばれています。

家の独自性を示す目印となるもので、名字を表す紋章としての要素が強いのが特徴です。

西洋での紋章は、貴族のみが使用を許されていますが、日本の家紋は誰もが使用することができるので、
ほとんどの家に一つは伝えられており（複数の家紋がある場合もあります）、冠婚葬祭などで着用する礼服には必要不可欠なものです。

老舗のお店や伝統芸能、お城や武将の甲冑などでもよく見られる紋は定紋（じょうもん）といい、

公式に示す為の正式なもので、各個人が決まって用いる家紋を指します。

もんの描き方

紋を描く時に使うのは、定規と竹製のコンパス「ぶんまわし」という二つの道具のみです。

つまり、葉っぱの葉脈や蝶の羽の細かな線も全て、直線と円のみで描いているんです！(；ﾟДﾟ)

波や鳥の身体の滑らかな曲線なんてどう描いてるの！？と、思ってしまいますが、

それを分かりやすくアニメーションにしているのが、この もんというコーナーなのです(。-`ω-)

最初は、円から始まり、そこから分割・更に円を配置したりする基準線と、

曲線の曲がり具合など上絵師さんの感覚で描かれる線があり、線を描く間のとり方や次に必要な線が分かりやすいよう

補助線の残し方を変え、上絵師さんの描き方を忠実に再現されています( ..)φ

もんに登場させる家紋を選ぶ際に、紋帳という沢山の紋が掲載されている事典から選ぶそうですが、

そこに描かれているのはあくまで目安であり、鳥の翼の広がり方や花の花びらの曲線は上絵師さんによって異なるのだそうです。

江戸時代には沢山いた上絵師の情報は、実は全く残されていないのに、描き方がきちんと引き継がれているという事実は

正に日本の伝統なのだと思います(‘ω’)

もんを簡単に描く動画を公開！専用の用紙もあった！

一見、難しそうなもんの世界。実は、承龍さんが動画チャンネルで描き方のレクチャーをして下さっているんです！

しかも、概要欄には簡単にもんが描けるようになっている専用の用紙がダウンロード出来るようになっています☆

概要欄にある専用用紙

見本は勿論、コンパスの針を置く位置やコンパスを広げるガイドまで記してあるんですよ(*’▽’)

片喰・麻の葉・梅鉢・金輪雁金などのもんを動画を見ながら簡単に描くことが出来ちゃうんです( ..)φ♪

これなら、楽しく伝統的なもんの世界に触れることが出来ますね(*^_^*)

もんのデザイン

紋には様々なデザインがあり、基本の紋でも５万種の家紋が存在していると言われていますΣ(ﾟДﾟ)

一つの紋には、身（み）や内（うち）と言われる部分と輪（わ）・枠（わく）・外（そと）と言われる部分に分かれており、

図案を構成する働きによって沢山の種類がある為、非常に多くの紋が存在しています。

◇身・内のみの紋

◆身・内に輪がある紋

◇紋の模様や重なっている境目を描かないシルエットのような紋

◆裏表など形容が変化している紋

◇同じ紋を並べたり重ねたりしている紋

◆違う紋同士を合わせている紋

◇分割した紋を組み合わせている紋

そりゃこれだけ色々あれば沢山作れちゃいますよね＾＾；

もんを描いている人は？

コーナーの始まりにチラリと映る方が、実際に紋を描いている紋章上絵師の波戸場承龍さん。

ルパン一味の家紋も制作！？ 家紋の歴史を絶やさない…紋章上絵師・波戸場承龍さんインタビュー｜Japaaan https://t.co/N9nkZPhQgZ #japaaan #家紋 #design #デザイン #art #アート #波戸場承龍 #ルパン #lupin pic.twitter.com/XLnL167g5D

— Japaaan (@japaaan_com) March 10, 2017

ちなみに、紋章上絵師（もんしょううわえし）とは、国の無形文化財で家紋を手書きで描きいれる職人さんのことです(*‘ω‘ *)

とても凄い方がこのコーナーに携わっているんですね☆

上絵師としての技術を継承する活動の他にも、「家紋」を新たな形で表現するアート作品も制作されています。

オリジナルの家紋や企業・ブランドへのデザイン提供、様々な家紋デザインを手掛けていらっしゃる、

職人兼デザイナーさんなのです(*’▽’)

もんを説明している人は？

このコーナーのナレーションを担当されているのは、俳優・ナレーターなどで活躍されている渡辺篤史さん。

おはようございます。渡辺篤史です。LOOKチョコで始まる土曜日。今日もお元気で。 #テレワーク #ステイホーム pic.twitter.com/rjIpEoY6Vi

— 里芋☆実験4号 (@satoimo23) April 24, 2020

長寿番組渡辺篤史の建もの探訪で有名な方ですね(‘ω’)

以前、神戸芸術工科大学の環境・建築デザイン学科で客員教授を務めていらっしゃったこともあるそうです。

上絵師さんの横で制作過程を見ているようなナレーションは、とてもわかりやすく次にどんな描き方になるかワクワクしますね♪

実際に打ち合わせやナレーション録りの際に、驚いたり納得したりと渡辺さんご自身が楽しんでいらっしゃるのが、

そのままナレーションの声に乗せられているからこそなのだと思います(*´ω｀*)

♪森羅万象

「もん」に出てきた様々な家紋を紹介する歌として＃１４０で登場したのが「森羅万象」です。

２００回スペシャルでは、素敵なバンドでの演奏と映像で放送されました(ﾟ∀ﾟ)♪

実際のモノの写真と紋が交互に映されることにより、より紋の表現が分かりやすくなっています★

他にも、巴・亀甲・麻の葉・稲妻菱など様々な紋が次々と登場します(*‘ω‘ *)

もんに関する書籍

実は、波戸場承龍さんが息子さんの波戸場耀次さんと一緒に「紋の辞典」という本を出版されています☆

紋の辞典（雷鳥社）

基本の紋・基本から派生した見立て紋、紋が持つ意味合いや、描かれている構成などが掲載されており、思わずため息が出てしまうような美しさです(*’ω’*)

まとめ

以前放送されたメイキングスペシャルでも、現代のコンパスと定規を使って紋を描く方法が放送されており、

承龍さんと渡辺さんが一緒に紋を描いていらっしゃいました(*’▽’)

（こちらは、デザインあ　２のＤＶＤ（Ｂｌｕ-ｒａｙ）に収録されています）

実際に映像を見ながらチャレンジしてみましたが、円を分割したり、円の中に小さな円を同じ間隔で納めていくのは、

思った以上に簡単に出来ました☆ただ、本来使用するぶんまわしは、竹で出来ている為しなりが発生するので、

力の加減によって線の太さが変わってくるので、本当に職人さんでないと扱えない代物なんだそうですよ(゜o゜)

皆さんも動画などを参考に、オリジナルのもんを作ってみてはいかがでしょうか？

めでたく放送２００回を迎えたＥテレの人気番組 デザインあ

様々なコーナーで構成されていますが、「あ！」と驚かされたり、

「あー（なるほど）！」と納得させられたりと、いろんなデザインを通して新たな感覚に出会うことができます☆

中でも、とても短い映像で「あ！」っと思わず口にしてしまうような、思ってたんとちがうについて

今回ご紹介したいと思います(*´ω｀)

思ってたんとちがうってどんなコーナー？

思ってたんとちがうは、＃２９で初めて放送されたコーナーで、

普通はこうなるのではないか？と、考えられているものと全く違う状況を特殊映像で表しており、

視聴者が主にお子さんを対象としていても、”こう来ればこういう結果を期待するだろう”と、

観る側の知識と経験を前提として作られているんだそうです(。-`ω-)

例えば、どんなことかというと…

落としたら潰れてしまう段ボール箱が

粉々に砕け散ってしまいます(；ﾟДﾟ)

他にも、ヒマワリの種を植えて１週間経ったら…芽が出るのではなくて、種が大きくなっちゃった！？Σ(￣□￣|||)

スイカとグレープフルーツ、実は中身があべこべになってるの！？(*_*;

左右にスライドして開くエレベーターの扉が、ファスナーのように開いた！？

このように、特殊映像を駆使して、現実ではありえないようなこと、予想だにしないことが現実に起きたかのような映像として

観ることが出来ます(=ﾟωﾟ)ﾉ

予想・期待とそれに対する裏切られたような感覚は、正に「思ってたんとちがう…」(　ﾟдﾟ)

＞＞【デザインあ】解散の撮影方法は？本やDVDはあるの？解散の注目ポイントなどを紹介！

「思ってたんとちがう」って誰の声？

コーナーの最初と最後に「思ってたんとちがう」と言っているのは、

赤い人が登場するうごきのデザインでもナレーションをしている、お笑いコンビ笑い飯の西田幸治さん。

笑い飯西田、8年ぶりの「ケンミンSHOW」で奈良のテイクアウトグルメ語るhttps://t.co/S16FByxM2y

— お笑いナタリー (@owarai_natalie) February 24, 2021

明朝さんとゴシックさんでは、体格のがっしりしたゴシックさんの声も西田さんが担当されています(‘◇’)ゞ

相方の中西哲夫さんも、思ってたんとちがうスペシャルで一部ナレーションを担当されていました(*’▽’)

２００回スペシャルでは、力のこもった「思ってたんとちがう！」を披露されましたね(ﾟ∀ﾟ)

＞＞【デザインあ】赤い人の声は誰？実は赤い人には設定があった！うごきのデザインについてもご紹介☆

思ってたんとちがうアイデアはどう生まれる？

このコーナー製作者は、デザイナー／ディレクターの柴田大平さん

「ガマンぎりぎりライン」や「おれがあいつであいつがおれで」の映像制作も担当されていらっしゃいます。

柴田さんがアイデアを考える時は、知識や経験からのルールやプロセスに習っているのだそうですが、

子どもが、夜空の月がどこまでも自分の後をついてくる、星は空の中で輝いている

また、真実を知る前の昔の人々も、地平線の向こうは崖になっていて、海が滝のように流れ落ちている

太陽が地球の周りをぐるぐると回っていると信じていたように、

そんな純粋で無垢な眼差しでこの世界を見ることが出来たらなぁ…と、思っていらっしゃるんだとか(´ー｀)

そのような視点から捉えたら、驚きと発見に満ちた楽しい世界が広がりそうですね(*´ω｀)

＞＞【デザインあ】1,2,3のDVD/ブルーレイの内容は？様々なデザインに触れてみよう♪

まとめ

このコーナーについて調べていた時に、ふと思い出した実体験なのですが、

子供の頃にとても坂道が多い土地に赴いた際に、道の先が伺えない程の急こう配な坂道を見つけました。

その時に「この道の向こう側には海が広がっているに違いない！」と、勝手にワクワクしていました。

しかし、実際には普通に道路がそのままずっと続いていて、造成地や民家があるだけだったというオチなのですが(;・∀・)

その時の体験が正に「思ってたんとちがう」だったのだなーと思いました＾＾；

こうだったらいいのにな♪こうなったら面白いのに★と、いうことが実際のことのように映像化されている部分がポイントなので、

結果を予想しながら楽しんで観てみて下さいね(*’ω’*)

今年４月に放送開始から１０年を迎える、デザインあ

デザインという観点から色々なものを見つめなおすきっかけとなる番組です(*’ω’*)

今回は、私たちが普段生活を送るうえで何気なくしている”うごき”にスポットをおいた、

うごきのデザインについてご紹介したいと思います☆

うごきのデザインとはどんなコーナー？

＃１０で初登場した、ある１人の「赤い人」と呼ばれる青年の行動を観察して、

身の回りにあるみんなが気持ちよく行動できるよう考えられたデザインについて確認をするアニメーションです。

最初に、「不便なデザイン」で、赤い人がトラブルに巻き込まれたり、周囲の人たちが困ってしまったりする様子が描かれます。

何かいい方法はないかな～？「あ」！！！

このセリフの後に、デザインが改良された状況で赤い人がスムーズに行動できている様子が描かれています。

例えば、映画館の座席。

椅子をただ館内に並べただけだと、前に大きな人が座ってしまうとスクリーンが見えなくなってしまいます(;´･ω･)

じゃあ、スクリーンを後ろの人が見える位置まで高くしましょう！

…すると、見えるようにはなりましたが、ずっと見上げているので、首が痛くなってしまいました(´-ω-`)

では逆に、階段状に段差をつけて、スクリーンから遠い程高い位置に座席を置くと…

前の人を気にせずに映画を楽しむことができます(*´ω｀)

このように、その場所にいる人全員が快適に使えたり、困ることのないように考えられているデザインを

良い点・悪い点を含めて見ることが出来るのです(ﾟ∀ﾟ)！

声の出演は誰？

うごきのデザインでナレーションを担当しているのは、お笑いコンビ 笑い飯のお二人、西田幸治さんと中西哲夫さん(^-^)

笑い飯がルミネ＆NGK単独ライブ、とろサ、ずん、麒麟、ダイアンらゲスト https://t.co/zIoC92UI5F pic.twitter.com/xTXovWdIru

— お笑いナタリー (@owarai_natalie) August 10, 2018

Ｍ－１グランプリでは、第２回から９回連続で決勝進出を果たし、第１０回で見事優勝を勝ち取った実力派コンビです☆

いつもネタをされる際は関西弁ですが、ここでは標準語でナレーションをされています(‘ω’)

デザインあでは、「明朝さんとゴシックさん」・「ＦＯＮＴ ＢＡＲ」・「思ってたんとちがう」でも声の出演やナレーションを担当されています。

赤い人って何者？実は人物設定があった！

作中に登場する重要人物である「赤い人」実はきちんと人物設定があるんですよ(。-`ω-)☆彡

彼は、耕運機で田植えをしたり、飲食店で玉ねぎを大量に切っていたりもしていますが、

一応、設定としては満員電車でお弁当工場に勤務するサラリーマンなんだそうです(‘◇’)ゞ

既婚者なので奥さんもいて、更に５人の子どものパパでもあります。

うごきのデザインから派生した「どうせんうた」では、確かに赤い人が満員電車に揺られてお家へ帰ると、家族全員が出迎えてくれる様子が見られます＾＾

赤い人の好きな食べ物は、ラーメンと日本蕎麦。麺類が好きなんですね♪

絵画鑑賞が趣味で、運動も大好き。

しかし、水泳や４００ｍ走では、フォームが独特すぎて周囲に少し迷惑をかけてしまったり、

少々あわてんぼうで子供っぽい振る舞いをしてしまうので、ナレーションのお二人からよくツッコミを受けています＾＾；

単身赴任で一人暮らしをすることになり、家族に会えず寂しい毎日を送っているようです(ノД`)・゜・。

＞＞【デザインあ】1,2,3のDVD/ブルーレイの内容は？様々なデザインに触れてみよう♪

♪どうせんうた

赤い人の設定にも記しましたが、デザインあの数々のうたの中にある「どうせんうた」は、

このうごきのデザインから派生したうたで、＃４９で初めて放送されました。

街や建物の中にある、計算された「動線」つまり、人が自然に動く時に通ると思われる経路を表現した映像と歌で、

赤い人とそれに続く黒い人たちが「あるく」「まがる」「とまる」「のぼる」「おりる」を基本動作として動き、

駅や交差点、店舗など「人が集まる空間」を効率的に移動できるようにデザインされていることを表現しています。

信号・歩道橋・駅の改札・電車を待つ間に並ぶ位置を示す線などがそれにあたります(*’▽’)

移動手段で、電車やエレベーターを使いますが、あくまで人の動きが主体の歌なので、

搭乗中は「とまる」と明示されています(‘ω’)

＞＞【デザインあ】解散の撮影方法は？本やDVDはあるの？解散の注目ポイントなどを紹介！

まとめ

いかがでしたでしょうか？

お子さんが小さい時にベビーカーを利用された方は、階段横にあるスロープを使って登ったり下りたり

しませんでしたか？あのスロープも長く場所が取れれば、真っすぐの１本道のように設置できますが、

限られたスペースや急な斜面にはずらーっと設置することは難しいですよね；；

そして、ひたすら斜面をベビーカーを押しながら延々と進むのは疲れてしまいます(;´･ω･)

何とかならないかなー？「あ！」

ジグザグにすることで、スペースを有効に利用しつつ傾斜が緩やかなスロープを設置することが出来る

これも、一つのうごきのデザインですね☆（スロープの話も本編に登場します）

私たちの生活が便利で暮らしやすくなっているのは、動線に合わせたデザインを考えてくれた人がいるからなんですね(*^-^*)

そうか！なるほど！と気づかされるうごきのデザイン。どうしたら良くなるのかクイズのように考えてみても楽しめると思いますよ(^○^)

「デザインあ」の人気コーナー『解散！』を見ていて、

「これってどうやって撮影してるの？」
「本当に部品が勝手に動いているみたい」
「最後にきれいに並ぶのはどういう仕組み？」

と思ったことはありませんか？

『解散！』は、身近なものを細かく分解し、パーツごとに並べて見せるコーナーです。

食べ物や道具、印刷物など、普段はひとつのものとして見ている物が、細かい部品や素材に分かれていく様子がとても印象的ですよね。

部品が自分で動いているように見えるのは、主にコマ撮りのような撮影方法が使われているためだと考えられます。

この記事では、デザインあ『解散！』の内容や撮影方法、分解されるものの例、本やDVDで見られる関連作品までわかりやすく紹介します。

デザインあ「解散！」とは？

「解散！」は、身の回りにあるものを細かく分解し、部品や素材ごとに並べて見せるコーナーです。

最初にひとつのものが登場し、合図とともにパーツがバラバラに分かれていきます。

そして、分かれたパーツがまるで自分で動いているように移動し、色・形・素材・大きさなどに分かれて整列します。

普段はひとつのものとして見ている物でも、分解して並べてみると、部品の数や素材の違い、作られ方がよく見えてきます。

たとえば、食べ物なら具材や皮、種、粒などに分かれます。

道具なら、部品やネジ、紙、金属、プラスチックなどに分かれます。

「ひとつのもの」が「たくさんの要素」でできていることが、見ただけでわかるのが『解散！』の面白さです。

「解散！」はどうやって撮影している？

「解散！」で部品が勝手に動いているように見えるのは、主にコマ撮りという撮影方法によるものだと考えられます。

コマ撮りとは、写真を1枚撮って、少しだけ物を動かして、また1枚撮るという作業を何度も繰り返す撮影方法です。

撮影した写真を連続して再生すると、止まっていた物が少しずつ動いているように見えます。

パラパラ漫画を写真で作るようなイメージですね。

『解散！』では、この方法によって、部品が自分で動いて分かれていくような映像になっています。

コマ撮りで少しずつ動かしている

コマ撮りでは、ほんの少しずつ物を動かして撮影します。

たとえば、ひとつの部品を右に少し動かして1枚撮る。

また少し動かして1枚撮る。

これを何十回、何百回と繰り返すことで、再生したときに部品がスーッと動いているように見えます。

『解散！』では、かなり細かいパーツが登場することもあります。

食べ物の粒や小さな部品をひとつずつ動かす必要があるため、撮影には相当な手間がかかっていると考えられます。

見ている側は数十秒で楽しめますが、作る側はかなり根気のいる作業です。

「集合！」のように戻る場面は逆再生も使われる

『解散！』では、バラバラになったパーツが再び元の形に戻っていくように見える場面もあります。

これは、解散していく動きを逆向きに再生することで、「集合！」しているように見せていると考えられます。

実際の映像では、分解されていく動きと、元に戻っていく動きの両方が楽しめます。

だから見ている側も、

「次はどう分かれるの？」
「最後にどう並ぶの？」
「元に戻るのかな？」

と、つい見入ってしまうんですよね。

真上から見る「真俯瞰」の映像が特徴

『解散！』では、分解されたパーツがきれいに並んだ状態を、真上から見下ろすようなアングルで見せることがあります。

このような真上からの撮影は「真俯瞰」と呼ばれます。

食べ物のような小さなものも、靴や大きめの道具のようなものも、画面の中ではきれいに整理されて見えます。

そのためには、撮影するものの大きさに合わせて、カメラの高さや位置を調整する必要があります。

ただ分解するだけでなく、最後に美しく見えるように並べるところまで考えられているのが、『解散！』のすごいところです。

「解散！」では何が分解される？

『解散！』では、食べ物や道具、印刷物、模様、人に関係するものまで、さまざまなものが分解されています。

食べ物：枝豆、とんかつ、お寿司、たいやき、たこ焼き、だし巻き卵、スクランブルエッグ
果物・素材：はっさく、柑橘類、海の土と森の土、ドーナツのトッピング
道具・印刷物：虫の図鑑、天気図、チラシ、トランプ
人や模様：メイク、ピクニック、将棋大会、関西のおばちゃんのヒョウ柄
特別編：解散！の解散！、大解散！

食べ物ひとつを見ても、ただ半分に切るだけではありません。

はっさくなら果肉の粒。

ドーナツならトッピングやコーティング。

トランプならマークや数字。

普段はまとめて見ているものを、パーツごとに分解することで、見え方が大きく変わります。

「こんなに細かい要素でできていたんだ」と気づけるのが、このコーナーの魅力です。

撮影で工夫されているポイント

『解散！』は、ただ物を分解して並べているだけではありません。

部品が自然に動いて見えるように、撮影ではさまざまな工夫がされていると考えられます。

小さなパーツを少しずつ動かしている

おにぎりの米粒や、食べ物の細かい具材のようなものは、一粒ずつ位置を変えながら撮影していると考えられます。

小さいものほど、少し動かすだけでも画面上では大きく変化して見えます。

そのため、パーツの位置や向きもかなり細かく調整されているはずです。

形が変わるものも動いて見せている

ケチャップやソースのような形が変わりやすいものは、動かすだけではなく、足したり、拭き取ったりしながら撮影している可能性があります。

液体ややわらかい素材は、固い部品のように簡単には動かせません。

それでも映像ではスムーズに動いているように見えるため、かなり丁寧に作られていると感じます。

透明な台や支えを使っている可能性もある

物が浮いたり、立ったり、通常ではその形を保てないように見える場面では、透明な台や細い支えを使っている可能性もあります。

もちろん、すべての撮影方法が公開されているわけではありません。

ただ、映像を見る限り、パーツを自然に見せるために、見えないところで細かい工夫がされていると考えられます。

「解散！」がおもしろい理由

『解散！』がおもしろい理由は、身近なものをいつもと違う視点で見られるからです。

たとえば、お寿司を見たとき、普段は「お寿司」として見ています。

でも分解してみると、米、ネタ、海苔、わさび、しょうゆ、容器など、たくさんの要素に分かれます。

ひとつのものが、実はたくさんの部品や素材でできている。

そのことを、説明ではなく映像で見せてくれるのが『解散！』です。

子どもにとっては、ものの仕組みを知るきっかけになります。

大人にとっても、「こんな分け方があるんだ」と感心するような面白さがあります。

ただ分解するだけでなく、最後にきれいに並ぶところも気持ちいいですよね。

見ていてスッキリする。

そして、もう一度見たくなる。

それが『解散！』の魅力だと思います。

デザインあの他のコーナーも気になる方へ

『解散！』が好きな方は、デザインあの他のコーナーも楽しめると思います。

デザインあには、身近なものの形や動き、見え方に注目するコーナーがたくさんあります。

家紋の描き方をアニメーションで見せる「もん」、思っていた動きと違う展開が楽しい「思ってたんとちがう」、赤い人が印象的な「うごきのデザイン」なども、デザインあらしい“見方が変わる”面白さがあります。

関連する記事はこちらです。

→デザインあ「もん」とは？簡単な書き方や描いている人を紹介
→デザインあ「思ってたんとちがう」とは？動画や製作者を紹介
→デザインあ「赤い人」の声は誰？うごきのデザインも紹介
→デザインあのDVD・ブルーレイの内容まとめ

デザインあ「解散！」の本はある？

『解散！』は、書籍としても楽しめます。

代表的な本には、『デザインあ 解散！』や、『解散！の解』『解散！の散』などがあります。

写真絵本のように、ものが分解されていく様子をじっくり見られるため、番組を見て「もっと見たい」と思った子どもにも向いています。

映像では一瞬で流れてしまうパーツの並びも、本ならゆっくり確認できます。

親子で、

「これは何の部品かな？」
「こんな細かく分かれるんだね」
「これ、元は何だったと思う？」

と話しながら見るのも楽しいです。

販売状況は時期によって変わるため、購入前にはAmazonや楽天市場などの商品ページで在庫や価格を確認しておくと安心です。

デザインあ「解散！」はDVDで見られる？

『解散！』のメイキングや関連映像は、デザインあのDVD・Blu-rayに収録されている場合があります。

特に、制作の裏側や撮影風景が見られる内容は、

「どうやって撮っているの？」
「本当にひとつずつ動かしているの？」

と気になる人にとってかなり面白いポイントです。

ただし、DVDやBlu-rayの収録内容は商品ごとに異なります。

購入前には、商品ページで収録コーナーや内容を確認しておくと安心です。

デザインあは、映像の美しさや構成の面白さも魅力なので、家でじっくり見返したい方にも向いています。

デザインあのDVD・ブルーレイについては、こちらの記事でも紹介しています。

→デザインあのDVD・ブルーレイの内容まとめ

ピタゴラスイッチ好きにもおすすめ

『解散！』は、ピタゴラスイッチが好きな子とも相性がいいコーナーです。

ピタゴラスイッチは、仕組みや動きの面白さを楽しむ番組です。

一方で『解散！』は、ものの構造や部品の並びを見て楽しむコーナーです。

どちらも、身近なものをいつもと違う視点で見る面白さがあります。

ピタゴラ装置やビー玉転がしが好きな子なら、『解散！』の細かい動きや整列していく映像にも興味を持ちやすいと思います。

ピタゴラスイッチ関連では、こちらの記事もまとめています。

→ピタゴラスイッチのピタゴラ装置とは？仕組みや魅力をわかりやすく解説
→ピタゴラスイッチのキャラクター一覧まとめ
→ピタゴラスイッチ「新しい生物」とは？種類一覧や歌を紹介
→【年齢別】ピタゴラスイッチみたいなおもちゃおすすめ！誕生日プレゼントにも使える知育玩具

よくある質問

デザインあ「解散！」はどうやって撮影しているの？

主にコマ撮りという方法で撮影されていると考えられます。

写真を1枚撮って、少しずつ部品を動かし、また撮影する作業を繰り返すことで、パーツが自分で動いているように見えます。

「解散！」と「集合！」は何が違うの？

「解散！」は、ひとつのものがパーツに分かれていく見せ方です。

反対に、分かれたパーツが元に戻っていくように見える場面は、「集合」のように感じられます。

映像では、逆再生のような見せ方が使われることもあります。

「解散！」ではどんなものが分解される？

食べ物、道具、印刷物、模様、人に関係するものなど、さまざまなものが分解されています。

枝豆、とんかつ、お寿司、チラシ、トランプなど、身近なものも多く登場します。

デザインあ「解散！」の本はある？

あります。

『デザインあ 解散！』や『解散！の解』『解散！の散』など、関連書籍が出版されています。

販売状況は変わるため、購入前に商品ページで確認してください。

デザインあ「解散！」はDVDで見られる？

デザインあのDVD・Blu-rayに関連映像やメイキングが収録されている場合があります。

商品ごとに収録内容が違うため、購入前に確認するのがおすすめです。

ピタゴラスイッチが好きな子にも合う？

合いやすいと思います。

ピタゴラスイッチが「動きの仕組み」を楽しむ番組だとすると、『解散！』は「ものの構造」を楽しむコーナーです。

どちらも、身近なものを違う角度から見る面白さがあります。

まとめ

デザインあ『解散！』は、身近なものを細かく分解し、部品や素材ごとに並べて見せるコーナーです。

部品が自分で動いているように見えるのは、主にコマ撮りのような撮影方法によるものだと考えられます。

また、逆再生のような見せ方や、真上から撮る真俯瞰の映像によって、分解・集合の動きがより美しく見えるように作られています。

『解散！』の面白さは、普段ひとつのものとして見ている物を、部品や素材の集まりとして見られることです。

食べ物、道具、印刷物、模様など、いろいろなものが分解されることで、「こんなふうにできていたんだ」という発見があります。

デザインあが好きな子はもちろん、ピタゴラスイッチのような仕組み系番組が好きな子にも相性がいいコーナーです。

気になる方は、本やDVD・Blu-rayなどもあわせてチェックしてみてください。

土曜の朝７時から放送している　デザインあ　という番組です☆

２０１１年４月から放送を開始し、ピタゴラスイッチ同様に様々なコーナーで構成されており、

身の回りのあらゆる物をデザインの視点から見つめ直し、様々な映像手法と音楽で「デザイン的思考」を育むことができる番組です♪(*’ω’*)

実は、この番組のＤＶＤ（Ｂｌｕ-ｒａｙ）がいくつか存在しているのですよ！(。-`ω-)

今回は、デザインあのＤＶＤ・Ｂｌｕ-ｒａｙの内容についてご紹介したいと思います！

DVDとBlu-rayはどっちのがいいの？

まず、デザインあ1,2,3それぞれDVDとブルーレイが両方出ています。
DVDとブルーレイどちらの方がいいかというと、、、

ＤＶＤとＢｌｕ-ｒａｙの収録内容は全く同じものです！
なので、視聴するときの機械によってDVDもしくはBlu-tayを選択してください^^

お好きな方を選ぶことが出来ます☆

ただ、DVDよりブルーレイの方が400円程高いので、個人的には少しでも安いDVDがおススメ！(=ﾟωﾟ)ﾉ

デザインあ1/DVD-ブルーレイの内容は？

【本編９０分】

このＤＶＤが発売されたのが２０１８年、番組放送開始から７年分の映像の中で特に人気の高いコーナーがセレクトされています☆

また、デザインあ　にはピタゴラスイッチと同じくオリジナルのうたが沢山あり、このＤＶＤにも多数収録されています♪

曲は全てミュージシャンのコーネリアスさんが作曲をされています。

本日のBGMに！コーネリアスが選曲する「東京」をテーマにしたプレイリスト #Cornelius https://t.co/3dkgIc19QL pic.twitter.com/ZHgOzXcfax

— GINZA (@GINZA_magazine) August 11, 2020

それぞれの曲により色々なアーティストさんが歌を担当されているんです(*’▽’)

デザインあ2/DVD-ブルーレイの内容は？

【本編８１分・特典３０分】

最初のＤＶＤ発売の翌年に発売された第二弾です。

２では、モノの形や仕組みの理由を、先生が電話相談で教えてくれるデザイン問答の偉人篇が収録されています(^-^)

偉人篇では、海外の美術家やデザイナーとして活躍した歴史上の人物を先生がわかりやすく解説してくれます(*‘ω‘ *)

また、特典映像として２０１８年８月に放送された、デザインあ　メイキングスペシャルが
収録されています！

デザインあ　といえばコレでしょう！という方も多い、人気コーナー 解散！や、日本固有の紋章である家紋を取り上げた もん　これらの制作風景を見ることが出来るんです☆

少しずつ動かしては撮影することを繰り返していく、コマ撮りという手法で撮影する解散！は、

本当に気が遠くなるような作業をされている様子がわかり、

もん では、定規とぶんまわし（コンパス）のみで、正確な配置や間隔、大きさの揃った形を描く技術には息を呑んでしまいます…。

そして、過去に開催された『デザインあ展』の展示作品の制作舞台裏も公開されています(´ー｀)

デザインあ3/DVD-ブルーレイの内容は？

【本編５５分・特典５３分】

２の発売から更に翌年、２０２０年に発売された第三弾(*^-^*)

３では、今までに収録されていなかった新しいコーナーが増えました！

お笑い第七世代のハナコの皆さんが擬人化された物の世界をコント形式で教えてくれる、言いたいことがありますや

子供の頃に遊んだ鬼ごっこ、その種類をモーションキャプチャという人や物の動きをデジタルで表す手法で、

点のアニメーションの動きから解説してくれる、なに鬼？が収録されています(*‘∀‘)

今回は、特典映像がかなりボリュームアップ！

２０１８年１月に放送された、デザインあ　おとなスペシャル、２０２０年１月放送のおとなスペシャル２０２０更に１００回スペシャルまで入っています(=ﾟωﾟ)ﾉ

おとなスペシャルは、大人の視聴者の方向けのスピンオフ番組で、「お金」「リサイクル」「フォント」などをテーマとしています。

人気の解散！では、車やお酒などを本体価格と税という経済的な概念で分解したり、

おとなスペシャル２０２０では、東京オリンピック・パラリンピックに基づき、デザインの観察・つくるのコーナーでは「義足」を取り上げており、

文字の書体（フォント）に注目したＦＯＮＴ ＢＡＲでは、和文と欧文の調和が取れたフォントについて解説されています( ..)φ

１００回スペシャルは、映像監修をされている、多摩美術大学教授の中村勇吾さん

#TCL 第2期 DAY6（2/6）AMは本学統合デザイン学科教授・中村勇吾 先生(@yugop)にデジタルメディアとデザインについてお話しいただきました。創発やiteration等、TCLのキーワードも度々登場。ユーモアも交え和気藹々とした学びの場でした。#デジタルメディア #デザイン #デザイン経営 #多摩美術大学 pic.twitter.com/wVoy5JNWNU

— TCL -多摩美術大学クリエイティブリーダーシッププログラム (@tamabi_tcl) February 6, 2021

音楽担当のコーネリアスさんが、それまでの全映像と音楽をリミックスした

ノンストップメガＭＩＸとなっています(・∀・)

まとめ

実は、デザインあ　は海外でも高い評価を得ている番組で、

１９４１年にアメリカで始まった、テレビ・ラジオ・ウェブサイトの優れた放送作品に贈られるピーボディー賞

（メディア関連の賞では最古であり、アメリカ放送界における最高の栄誉とされている物凄い賞です）

また、かの有名な、セサミストリートやピングーも受賞した、世界の優れた子ども・青少年番組に贈られる、

「子供番組のオスカー」と称されるプリ・ジュネス賞など、国内外で数多くの賞を受賞しているんです！

是非お子さんと一緒にご覧になって、デザイン的思考を育んでみてはいかがでしょうか？

きっと、お子さんだけでなく大人の皆さんも夢中になれること間違いなしです(*’▽’)

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2021年2月15日